CHOIX MUSIQUES TESTS comparatifs enceintes

[Powerdoc]

Le piano enregistré de près est très "stéréophonique" .
Quelle position dans la salle de concert pour cette impression ?

Hypothèse pour les CD de Petrucchiani:
Celui ci assis près du piano entend un aigu fort et impose son choix à l'équipe d'un aigu fort , d'ou les aigus acides ....pour l'auditeur

PS: j'enregistre toujours le piano avec son couvercle, mais ce n'est pas la cas pour tous les enregistrements.

Petrucciani jouait un Bösendorfer harmonisé de façon affreusement métallique... il était enregistré de très près, au ras des cordes, selon la mauvaise habitude des producteur de jazz qui profitent du fait que ce jeu de piano ne repose en général, très souvent même, pas sur une dynamique colossale ni sur une recherche orchestrale du jeu de piano, ce qui fait que le piano jazz est souvent quasi du close up et enregistré à un niveau moyen très élevé...

Et par dessus ça, Petrucciani avait un jeu très dur fondé sur des attaques rapides et une tendance à jouer fort... sans faire d'analyse sauvage : il avait développé dans ses bras et ses mains la force qu'il n'avait pas ailleurs.

(Je l'ai écouté à 1 m du piano, debout, pendant qu'il me montrait des choses... avant qu'il ne devienne la star qu'il est devenu après la sortie du premier film sur lui...)

Voilà pourquoi les disques de petrucciani, enfin ceux, pas nombreux, que j'ai écoutés sonnent si dur, si direct...

Merci pour cet avis, je comprends mieux pourquoi je ne suis pas moi même fan des quelques disques que j'ai de lui.

[sax.tenor]

Et tu as toutes les prises de son de piano effroyables : Decca depuis les années 1970 jusqu'à 2010...

Tu parles du modèle Phase 4 de DECCA? Je n'ai pas bien compris quelles techniques étaient employées. Je pense (mais peux me tromper) que de nombreux micros étaient employés et mixés sur une grande table .

Ce disque a marqué mon enfance (aussi parce que la musique est entrainante) (image https://www.cdandlp.com/en/los-machucam ... 074905359/)


et surtout celui-ci (1958) toujours chez DECCA, intitulé ffss "Full Frequency Stereophonic Sound" (image https://themusicparlour.blogspot.com/) Je l'ai racheté en CD en Malaysie dans un magasin où il y avait plein de Mac INTOSH


qui a dit que je n'étais pas jeune ? SI, j'étais jeune

[fredoamigo]

Petrucciani jouait un Bösendorfer harmonisé de façon affreusement métallique... il était enregistré de très près, au ras des cordes, selon la mauvaise habitude des producteur de jazz qui profitent du fait que ce jeu de piano ne repose en général, très souvent même, pas sur une dynamique colossale ni sur une recherche orchestrale du jeu de piano, ce qui fait que le piano jazz est souvent quasi du close up et enregistré à un niveau moyen très élevé...

Et par dessus ça, Petrucciani avait un jeu très dur fondé sur des attaques rapides et une tendance à jouer fort... sans faire d'analyse sauvage : il avait développé dans ses bras et ses mains la force qu'il n'avait pas ailleurs.

(Je l'ai écouté à 1 m du piano, debout, pendant qu'il me montrait des choses... avant qu'il ne devienne la star qu'il est devenu après la sortie du premier film sur lui...)

Voilà pourquoi les disques de petrucciani, enfin ceux, pas nombreux, que j'ai écoutés sonnent si dur, si direct...

Merci pour cet avis, je comprends mieux pourquoi je ne suis pas moi même fan des quelques disques que j'ai de lui.

Petrucciani jouais certainement sur un Bösendorfer les premier temps , mais en suite c’était un Steinway . d’ailleurs , dans le film nous le nous le voillons a new york chez Steinway & Sons choisir son piano ... pour le reste complétement d'accord avec haskil il jouais vraiment " fortissimo " et les prises de son sont trop souvent très rapprochées des marteaux ...
après la période sous le label Dreyfus Jazz ( la plus connue ) est bien trop commerciale pour apprécier l artiste a mon avis ..

[wuwei]

Petrucciani jouais certainement sur un Bösendorfer les premier temps , mais en suite c’était un Steinway . d’ailleurs , dans le film nous le nous le voillons a new york chez Steinway & Sons choisir son piano ... pour le reste complétement d'accord avec haskil il jouais vraiment " fortissimo " et les prises de son sont trop souvent très rapprochées des marteaux ...
après la période sous le label Dreyfus Jazz ( la plus connue ) est bien trop commerciale pour apprécier l artiste a mon avis ..

Je ne trouve plus le lien qu'on m'avait envoyé du classement des Albums en fonction de leur dynamique. Des Albums de Petrucciani étaient plutôt bien placés.

[wuwei]

Que dire d'un titre comme celui là à première vue ?

Rien

[fredoamigo]

Petrucciani jouais certainement sur un Bösendorfer les premier temps , mais en suite c’était un Steinway . d’ailleurs , dans le film nous le nous le voillons a new york chez Steinway & Sons choisir son piano ... pour le reste complétement d'accord avec haskil il jouais vraiment " fortissimo " et les prises de son sont trop souvent très rapprochées des marteaux ...
après la période sous le label Dreyfus Jazz ( la plus connue ) est bien trop commerciale pour apprécier l artiste a mon avis ..

Je ne trouve plus le lien qu'on m'avait envoyé du classement des Albums en fonction de leur dynamique. Des Albums de Petrucciani étaient plutôt bien placés.

je pense que c'est celui là ( l album ) https://www.allmusic.com/album/trio-in-tokyo-expanded-edition-mw0000672563 il y a plusieurs versions . celle là , expended version 24bit est la meilleure ,,, me souvient plus bien , mais le DR est au dessus de 19 sur certain morceaux .. il y a ici mais ils ne mentionnent pas toute les versions du trio tokyo http://dr.loudness-war.info/album/list?artist=Michel%20Petrucciani

[haskil]

Et tu as toutes les prises de son de piano effroyables : Decca depuis les années 1970 jusqu'à 2010...

Tu parles du modèle Phase 4 de DECCA? Je n'ai pas bien compris quelles techniques étaient employées. Je pense (mais peux me tromper) que de nombreux micros étaient employés et mixés sur une grande table .

Non, des prises de son faites par Decca pour le catalogue standard : celles des disques de Katchen, puis pire d'Ashkenazy, Lupu, Larrocha : pas beaucoup de micro mais compression dynamique plus coloration métallique venant semble-t-il de l'utilisation de plusieurs micros dont des disposés près du plan de cordes... c'est immonde... et ces pianistes ont été trahis d'une façon étonnante...

Je connais un disque de piano Phase 4 : chopin par Ilana Vered, c'est bien mieux...


Les disques d'orchestre de Decca Phase 4 - qui n'ont jamais rien eu à voir avec la quadriphonie -, j'ai vraiment beaucoup de mal car tout est panoramisé en largeur, avec de fonds d'orchestre plus fort que les cordes : un malheureux piccolo sonne plus fort que tout l'orchestre... c'est pas possible...

[haskil]

Merci pour cet avis, je comprends mieux pourquoi je ne suis pas moi même fan des quelques disques que j'ai de lui.

Petrucciani jouais certainement sur un Bösendorfer les premier temps , mais en suite c’était un Steinway . d’ailleurs , dans le film nous le nous le voillons a new york chez Steinway & Sons choisir son piano ... pour le reste complétement d'accord avec haskil il jouais vraiment " fortissimo " et les prises de son sont trop souvent très rapprochées des marteaux ...
après la période sous le label Dreyfus Jazz ( la plus connue ) est bien trop commerciale pour apprécier l artiste a mon avis ..

Même ensuite, il est revenu à Bösendorfer : il me semble même qu'il en a eu un.

A New-York, il ne pouvait que jouer sur un Steinway : c'est LA ville de ce facteur de piano américain, qui y est installé depuis les années 1850.

Du vivant de Petrucciani, M. Mohr qui régnait sur les techniciens préparateurs de la maison mère privilégiait les harmonisations très brillantes... il était LE préparateur de Horowitz... mais sur le plan pianistique, Petrucciani n'était pas un sorcier comme Vladimir... Son jeu, hélas !, allait dans le sens de cette harmonisation gueularde...

[wuwei]

Je ne trouve plus le lien qu'on m'avait envoyé du classement des Albums en fonction de leur dynamique. Des Albums de Petrucciani étaient plutôt bien placés.

je pense que c'est celui là ( l album ) https://www.allmusic.com/album/trio-in-tokyo-expanded-edition-mw0000672563 il y a plusieurs versions . celle là , expended version 24bit est la meilleure ,,, me souvient plus bien , mais le DR est au dessus de 19 sur certain morceaux .. il y a ici mais ils ne mentionnent pas toute les versions du trio tokyo http://dr.loudness-war.info/album/list?artist=Michel%20Petrucciani

Merci ! Bonne dynamique.
Sinon un enregistrement jam qui n'en manque pas aussi et me semble naturel ! À écouter à niveau sonore proche de celui des instruments dans ce genre d'endroit. L'immersion se fait sans trop de difficulté le temps d'un concert.

[padcost]

On compare et évalue avec ce que l'on sait du son, à l'aide de sa mémoire musicale.
Peu de savoir = comparaison-évaluation peu fiable.
Meilleur des outils de comparaison et d'évaluation : le cerveau et ce qu'il y a dedans.

En privilégiant des enregistrements de piano lors d'une écoute "hifi" je réduis forcément ma marge d'erreur car je sais de quoi il s'agit : je joue de cet instrument chaque jour ou presque — droit, numérique, à queue. Et j'assiste quasiment toute l'année à des concerts — enssentiellement de musique dite classique sans privilégier aucun genre instrumental, esthétique ou période historique.

Secondaire : la qualité de la source (l'enregistrement) et les conditions d'écoute. Pour autant j'écarte les enregistrements artificiels, truqués, "immersifs" (!), etc.

[rha61]

Petrucciani jouais certainement sur un Bösendorfer les premier temps , mais en suite c’était un Steinway . d’ailleurs , dans le film nous le nous le voillons a new york chez Steinway & Sons choisir son piano ... pour le reste complétement d'accord avec haskil il jouais vraiment " fortissimo " et les prises de son sont trop souvent très rapprochées des marteaux ...
après la période sous le label Dreyfus Jazz ( la plus connue ) est bien trop commerciale pour apprécier l artiste a mon avis ..

Même ensuite, il est revenu à Bösendorfer : il me semble même qu'il en a eu un.

A New-York, il ne pouvait que jouer sur un Steinway : c'est LA ville de ce facteur de piano américain, qui y est installé depuis les années 1850.

Du vivant de Petrucciani, M. Mohr qui régnait sur les techniciens préparateurs de la maison mère privilégiait les harmonisations très brillantes... il était LE préparateur de Horowitz... mais sur le plan pianistique, Petrucciani n'était pas un sorcier comme Vladimir... Son jeu, hélas !, allait dans le sens de cette harmonisation gueularde...

une longue pratique des petits clubs de jazz amène les pianistes vers un toucher plus percussif : il faut chercher les harmoniques aigues pour passer au dessus de cymbales envahissantes dans les ambiances hard bop enflammées

[syber]

Même ensuite, il est revenu à Bösendorfer : il me semble même qu'il en a eu un.

A New-York, il ne pouvait que jouer sur un Steinway : c'est LA ville de ce facteur de piano américain, qui y est installé depuis les années 1850.

Du vivant de Petrucciani, M. Mohr qui régnait sur les techniciens préparateurs de la maison mère privilégiait les harmonisations très brillantes... il était LE préparateur de Horowitz... mais sur le plan pianistique, Petrucciani n'était pas un sorcier comme Vladimir... Son jeu, hélas !, allait dans le sens de cette harmonisation gueularde...

une longue pratique des petits clubs de jazz amène les pianistes vers un toucher plus percussif : il faut chercher les harmoniques aigues pour passer au dessus de cymbales envahissantes dans les ambiances hard bop enflammées

Je ne suis pas spécialiste, mais je me suis fait cette réflexion déjà : le trio jazz, piano, contrebasse et batterie est un peu contre nature en live. Ces instruments ne sont pas prévus à l'origine pour jouer ensemble et leurs puissance sonore n'est pas en adéquation. La batterie prend le dessus et la contrebasse doit être amplifiée là où les autres instruments ne le sont pas. En club tout du moins.

[roland_de_lassus]

Ca dépend fortement du batteur, en fait...

[Scudabear]

Ca dépend fortement du batteur, en fait...

Et de la batterie aussi.
C'est d'ailleurs en pensant à cette problématique des petits clubs/locaux/pièces de répèt', ainsi qu'au type de musique jouée, plus intimiste, que des fabricants de batterie ont sorti des kits équipés de grosse caisse de 18'', de plus petit diamètre que les batteries orientées rock, metal ou pour la scène..
Ces GC sont également moins profondes (ca peut commencer à 16'', voire même 14'') ce qui fait qu'elles auront un son moins grave et moins "projeté". En même temps, le jeu à la grosse caisse sera plus incisif et précis (après, ca peut également dépendre de la pédale et de la technique employée).
Grestch par exemple, fait de sympathiques petites "jazzettes" avec GC de 18'' qui sonnent très bien (j'ai joué une fois sur une petite Gretsch de ce genre lors d'un "boeuf" dans un bar d'hôtel, et le son n'était pas du tout envahissant....à condition de ne pas non plus vouloir "bourriner"
Le choix des peaux est également prépondérant, ainsi que leur réglage de tension.

[sax.tenor]

Ca dépend fortement du batteur, en fait...

exactement. Le batteur donne la rythmique et donne son solo le moment venu. Les exemples ne manquent pas (Chick COREA, Keith JARRETT, Oscar PETERSON, Kenny BARRON, PETRUCCIANI etc etc).

Ici, deux pianistes en alternance avec basse et percussion. Ca compte comme un trio ?

The Chick Corea Trio with Christian McBride and Brian Blade. Special Guest Beka Gochiashvili

On trouve aussi des trios portés par le batteur, qui ne prend pas toute la place. Les exemples de trio sans piano mais avec sax.tenor (John COLTRANE) ou trompette (Mile DAVIS) sont aussi nombreux.